Viernes 14 de diciembre de 2012. VERDI. Preludio del Acto III "La Traviata"

Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (La Roncole, esta localidad era entonces parte del ducado de Parma (que a su vez formaba parte de Francia), 10 de octubre de 1813 – Milán, 27 de enero de 1901) fue un compositor romántico italiano de ópera del siglo XIX. Fue autor de algunos de los títulos más populares del repertorio lírico, como los que componen su trilogía popular o romántica: Rigoletto, La Traviata e Il Trovatore y las obras maestras de la madurez como Aida, Don Carlo, Oello y Falstaff.
La Traviata (título original en italiano) es una ópera en tres actos con música de Verdi y libreto en italiano de Francesco María Piave, basado en la novela de Alexandre Dumas (hijo) La dama de las camelias (1852), aunque no directamente sino a través de una adaptación teatral. Originariamente lo titularon Violetta, por el personaje principal.
El preludio al acto tercero subraya el tono sombrío de la situación.
El aria “Addio del passato” termina con una plegaria donde Violeta le pide a Dios piedad para “la traviata”, la extraviada, lo cual finalmente le dará el título a la ópera.
El reencuentro de los amantes se sella con el dúo de amor “Parigi, o cara, noi lasceremo”
Es de destacar al comienzo de este acto el solo de violín ejecutando el tema de amor de Alfredo, acompañado solo por un  trémolo de las cuerdas, mientras que se escucha la voz de Violeta leyendo la carta de Germont, ("Teneste la Promesa") recurso que también aparece al final del acto. El uso de la voz hablada como recurso dramático le permite a Verdi entrar de lleno en el realismo, dotando a esta escena de una sobrecogedora dimensión trágica. La obra termina con el "Prendi quest´e L'Immagine", en el que Violeta muere
En el año 2010, la música de La Traviata se adaptó para Ballet.

Vida y obra del compositor.

Sobre la obra "La Traviata"

Vídeo del Preludio del Acto III

Vídeo de la ópera completa (por partes).

Viernes 30 de noviembre de 2012: Eduard GRIEG. Preludio de "Peer Gynt".

 Vídeo del Preludio por Göteborg Symphoniker dir. Manfred Honeck.

Grabacion completa de la obra de "Peer Gynt"

Vídeo del ballet de "Peer Gynt" por orquesta y ballet de Zurich.

Obra de Peer Gynt

Vida y obra de Edvard Grieg

Viernes, 23 de noviembre de 2012: BIZET (1838- 1875): Preludio u obertura de la ópera "Carmen".

Georges Bizet, formalmente Alexandre César Léopold Bizet, (25 de octubre de 1838 – 3 de junio de 1875) fue un compositor francés, principalmente de óperas. En una carrera cortada por su muerte prematura, alcanzó escasos éxitos hasta su última obra, Carmen, que se convirtió en una de las obras más populares e interpretadas de todo el repertorio operístico.

Carmen es una opera comique francesa en cuatro actos con música de Bizet y libreto en fránces de Ludovic y Meilhac , basado en la novela Carmen de Prosper Merimeé. La ópera se estrenó en la Ópera-Comique de París el 3 de marzo de 1875, pero su estreno fue criticado por la mayoría de los críticos. La historia de Carmen está ambientada en Sevilla, España. alrededor del año 1820, y lo protagoniza Carmen, una bella gitana con fiero temperamento. Carmen, libre con su amor, seduce al cabo don José, un soldado inexperto. La relación de Carmen con el cabo don José lleva a que éste rechace a su anterior amor, al amotinamiento contra su superior y a unirse a un grupo de contrabandistas. Sus celos cuando ella dirige su amor al torero Escamillo llevan a don José a asesinar a Carmen.

¿Quién era Georges Bizet?                                     Para saber más sobre la obra de "Carmen"

Vídeo con orquesta del preludio                                                    ¿Qué es una obertura?

Vídeo del preludio con instrumentos andinos                              ¿Qué es un preludio?

Video del preludio con Tom y Jerry (por si teneis nietos)

Vídeo del preludio dirigido por Zubin Mehta

Viernes, 16 de noviembre: CHOPIN (1810-1849). Preludio nº 7 en la mayor. Op. 28 y Preludio nº 20 del Op. 28 en do menor.

Este viernes, vamos a disfrutar de dos preludios de Chopin. Uno en tono mayor y otro en tono menor para  escuchar y conocer las resonancias e impresiones que estos dos preludios dejan en nosotros.
Chopin fue un compositor y virtuoso pianista polaco considerado como uno de los más importantes de la historia. Su perfecta técnica, su refinamiento estilístico y su elaboración armónica han sido comparadas históricamente con las de Bach, Liszt y Beethoven por su perdurable influencia en la música de tiempos posteriores. Su obra representa el Romanticismo musical en su estado más puro. 
Aquí tenéis más información pinchando en estos enlaces.

Vida y obra del compositor

Video del preludio nº 7 al piano

Otro vídeo del preludio nº 7 al piano interpretada por Jill Crossland

Vídeo del preludio nº 20

Viernes 9 de noviembre: FRANZ SCHUBERT. "Wiegenlied". D 498. Op. 98. Nº 2.

Schubert (1797, Viena - 1828, ibídem ) fue uno de los principales músicos austríacos que vivió a comienzos del siglo XIX; fue el único nacido en la que fue capital musical europea, Viena. Vivió apenas treinta y un años, tiempo durante el cual consiguió componer una obra musical excelente, de gran belleza e inspiración. Su talento creció a la sombra de Beethoven, a quien admiraba; murió un año después que su ídolo. No fue reconocido en vida: después de su muerte, su arte comenzó a conquistar admiradores. Escribió más de seiscientos lieder, de los cuales gran parte, después de su fallecimiento, quedaron inéditos.

Vida y obras del compositor.

Versión de la obra cantada por Gundula Janowitz   

Versión de la obra cantada por Akiko Owava

Versión de la obra sólo orquesta.

RECORDAR QUE EL VIERNES, 26 DE OCTUBRE, NO HAY CLASE.

Recordar, que ese viernes, no hay clase por asuntos personales. Y no volvemos a vernos hasta el viernes, 9 de noviembre, porque el viernes, 2 de noviembre, la escuela de música cierra por festividad: Día de Todos los Santos. ¡Cuidado con los buñuelos!
Disfrutar de vuestro pequeño descanso. Tal vez, regresemos con otra nana ... Hasta la próxima.

Viernes 19 de octubre. Schumann (1810-1856): "Traümerei" (Ensueño) de las Escenas Infantiles.

Robert Schumann  (Zwickau, 8 de junio de 1810 - Endenich, Bonn, 29 de julio de 1856) fue un compositor alemán y un crítico de la música de la época del romanticismo. Es visto como uno de los más grandes y representativos compositores del romanticismo.
Tanto en su vida como en su obra refleja  en su máxima expresión la naturaleza del romanticismo, siempre envuelta en la pasión, el drama y, finalmente, la alegría. Une la ilustración literaria con una gran complejidad musical, creando obras de gran intensidad lírica.

La pieza

Träumerei (“Ensueño”) de las Escenas Infantiles de Schumann, es un interesante ejemplo de cómo una estructura de frases simétrica y, sobre todo,regular (mantiene estrictamente frases de 4 compases a lo largo de la obra),

puede ser dinamizada por un movimiento irregular del ritmo armónico. Esto vale para toda la pieza.

Información sacada de wikipedia y apuntes de "Armonia, movimiento y sonoridad" de Alejandro Cardona 

Vida y obras de Robert Schumann

Vídeo sobre la obra interpretada al piano por Valentina Lisitsa

Vídeo sobre la obra interpretada por The Vienna Philharmonic

Vídeo sobre la obra. Orquesta de cuerdas (Observar que instrumento participa).

Vídeo de la obra interpretada por la Filarmónica de Viena. (Mucho más lenta,compararlo)

Katharine Hepburn como Clara Schumann en la película "Song of Love" de 1947

Espero que disfruteis. Hasta el viernes.

Viernes, 5 de octubre de 2012. BRAHMS: "Wiegen Lied". Opus 49. Nº 4 en mi bemol mayor.

Johannes Brahms publicó en 1868 "Wiegenlied: Guten Abend, gute Nacht" ("Good evening, good night"), Op. 49, Nº 4, también conocido como los "Lullaby de Brahms" (Nanas de Brahms) Los versos son de una colección de poemas folclóricos alemanes llamados Des Knaben Wunderhorn^{. La melodia de esta canción es una de las más famosas y conocidas del mundo. Cantada por  muchos padres para dormis a sus hijos. La melodia de esta nana fue cantada por primera vez por la amiga de Brahms, Bertha Faber, ya que la pieza fue escrita para celebrar el nacimiento del hijo de ella. Bramhs estuvo  enamorado de ella en su juventud y compuso la melodia de Wiegenlied, tomando como base una canción que ella solía cantarle.}

                                                                                                            ^{Esta información ha sido sacada de Wikipedia.}

^{La letra: (Texto de George Scherer, 1824-1903)}

Guten Abend, gute Nacht,         mit Rosen bedacht, mit Näglein besteckt, schlupf′ unter die Deck! Morgen früh, wenn Gott will, wirst du wieder geweckt. Guten Abend, gute Nacht, von Englein bewacht, die zeigen im Traum dir Christkindleins Baum. Schlaf nun selig und süß, schau im Traum ′s Paradies.

Good evening, good night, With roses adorned, With carnations covered, Slip under the covers. Tomorrow morning, if God wants so, you will wake once again. Good evening, good night. By angels watched, Who show you in your dream the Christ-child′s tree. Sleep now peacefully and sweetly, see the paradise in your dream.

Lullaby and good night, With roses bedight, With lilies o'er spread Is baby's wee bed. Lay thee down now and rest, May thy slumber be blessed. Lullaby and good night, Thy mother's delight, Bright angels beside My darling abide. They will guard thee at rest, Thou shalt wake on my breast.

Vídeo de Johannes Brahms - Wiegenlied Op. 49 No. 4 (Lullaby) 

Vídeo de Brahms: Wiegenlied op.49 No.4(1) con chelos            Vida y obras del compositor

Vídeo de la misma pieza al piano y versionada por el interprete.

Vídeo de esta pieza musical cantada por Elisabeth Grümmer.

A continuación os presentamos el trabajo realizado como pedisteis;  por si alguno quiere continuar en casa... ¡Disfrutadlo!

Estructura y línea melódica


CANCIÓN DE CUNA

 Buenas tardes, buenas noches,
cubierto con rosas
adornado con claveles,
metido debajo de la colcha:
Mañana temprano, si Dios quiere,
te despertarás de nuevo.

Buenas tardes, buenas noches,
ya te cuidan los angelitos,
y en sueños te mostrarán
el árbol del niñito Jesús:
Duerme alma féliz y dulcemente
mirando en sueños el Paraiso.
             







Meloritmia. BRAHMS. "Wiegenlied"



Viernes 15 de junio de 2012: Sinfonía 41. Minueto.

La Sinfonía n.º 41 en do mayor, K. 551, Júpiter fue compuesta por Mozart en 1788 y es la última de las 41 sinfonías de Mozart.

Para saber más sobre la obra.

Vídeo del 1º mov. Allegro Vivace. (8:08)

Vídeo del 2º mov. Andante Cantanbile.

Vídeo del 3º mov. Minueto. Allegreto.(5:25)

Vídeo del 4º mov. Molto allegro.

Viernes 8 de junio: Sinfonia Concertante en mibemol mayor. 2º movt.

La Sinfonía concertante para violín, viola y orquesta en mi bemol mayor, K. 364/ 320d, fue escrita en 1779 por Wolfgang Amadeus Mozart.  Cuando Mozart escribió esta obra se preocupó particularmente de diferenciar los dos instrumentos protagonistas, el violín y la viola. Sabiendo que el violín siempre sobresale entre los demás instrumentos de cuerda, buscó la forma de que la viola compartiera ese protagonismo. Para ello, especificó que ésta se tocara "scordatura".

Para saber más de la obra.

Vídeo del 1º movt. Allegro maestroso.                                         Continuación del vídeo 1º movt.

Vídeo del 2º movt. Andante. (6:39)                                               Continuación del video 2º movt. (4´30)

Vídeo del 3º movt. Pressto. (6:30)

25 de mayo: MOZART. Concierto nº 21en do mayor para piano y orquesta.

Esta obra fue estrenada el día 10 de marzo, en el Teatro de la Corte Imperial y Real de Viena, en un concierto promocionado por el mismo Mozart. Este es uno de los conciertos para piano más populares del compositor.
Además del piano solista, la pieza está orquestada para una flauta, oboes, fagotes, trompas (todos estos en pares), tímbales y cuerdas.
Está estructurado en tres movimientos:

1. Allegro maestoso
2. Andante
3. Allegro vivace assai

Para saber más sobre la obra.                                               Vídeo del 2º mov. Andante.

Vídeo de 1º mov. Allegro.                                                    Vídeo del 3º mov. Allegro assai.

18 de mayo: MOZART. Serenata No.13 para cuerdas en Sol Mayor, K.525 "Pequeña Serenata Nocturna".

Esta pieza musical es una de las composiciones más famosas de Mozart. La compuso en 1787, cuando Don Giovanni. No se sabe para quién la compuso. Si queréis saber más, hacer clic en el enlace. El movimiento que nosotros vamos a trabajar es el 3º mov., el Minueto. Ir preparando los tacones, tal vez, acabemos bailando... Hasta el viernes.

Vídeo astronómico de la Pequeña Serenta. 1º mov. Allegro.                                           Para saber más sobre la obra.

Vídeo astronómico Pequeña Serenata. 2º mov. Romanza.

Vídeo astronómico de la Pequeña Serenata.3º mov. Minueto.

Vídeo astronómico de la Pequña Serenata. 4º mov. Rondó.

Vídeo de la Pequeña Serenata Nocturna dirigida por Karl Böhm. 1º y 2º movt.

Vídeo de la Pequeña Serenata. 3º y 4º mov. dirigida por Karl Böhm

Viernes 20 de abril: MOZART (1756-1791). Réquiem en Re menor, KV 626.

El Réquiem en Re menor, es la obra inacabada de Mozart. Fue encargada por un enmascarado según la leyenda, personaje que el compositor ya enfermo, llegó a considerar un enviado de la propia Muerte que  le pedía que escribiera una misa de difuntos para sí mismo. Todo aconteció en el verano de 1791, y lo cierto es que el enmascarado existió, auque no era un emisario del Mas allá, sino algo más prosaico... Si quieres profundizar más en la historia, pincha en estos enlaces.

Para saber más sobre la obra.                                                        ¿Qué signífica Réquiem?

Letra en latín y español del Requiem.                                              ¿De dónde puedes descargar el Réquiem de Mozart gratis?

Video del Réquien completo interpretado por la Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, el Cor Madrigal, solistas bajo la batuta del director Víctor Pablo Pérez.

Vídeo completo del Réquiem dirigido por Karajan.                      Vídeo completo del Requiem dirigido por Karl Bohm.

Partituras del Réquiem.

Espero que os haya servido vuestra curiosidad y escucha. Hasta el viernes.

Viernes 13, de abril: BACH (1685-1750): Concierto para violín en mi mayor. BWV 1042. 2º mov. Adagio.

Este concierto se compone de tres movimientos: Allegro- Adagio -Allegro assai.. Profundamente expresivo, de expresión muy noble y sostenida, es el adagio o segundo movimiento. Es uno de esos típicos adagios de Bach, en los cuales el místico cantor de Leipzig parece entregado a la más honda meditación. Después del ritmo viril y afirmativo del primer movimiento, esta música íntima, de ritmo pausado, que nos ofrece el adagio, cambia por completo nuestro estado de ánimo, produciendo así un efecto maravilloso.

Johann Sebastian Bach, compositor alemán
(Eisenach, 1685 - Leipzig, 1750)

El allegro final es un movimiento muy breve. Podemos considerarlo como una jubilosa conclusión, un cordial adiós que nos dirige Bach, después de habernos ofrecido un fruto tan exquisito de su inagotable inspiración.

Johann Sebastian Bach, compositor alemán
(Eisenach, 1685 - Leipzig, 1750)

(Esta información está sacada de la página Fundación Juan Bautista Plaza)

Video del 1º mov. del concierto en mi mayor.                                        Otro vídeo del 1º mot. por Daniel Baremboim

Otro vídeo del 1º mov. Allegro. Por Nigel Kennedy.

Video del 2º mov. Adagio. Concierto para violín en mi mayor.             Otro vídeo del 2º mov. Adagio por Nigel Kennedy.

Vídeo del 2º y 3º mov. Dirigido por Mark Laycok y violín Sarah Cristian.

Vídeo del 3º mov. Allegro assai por Nigel Kennedy.

Película: "They shall have music" (Ellos tendran música), 1939. de Jascha Heifetz

Viernes 23: J. S. BACH: Aria: "Komm, Susser Tod, Komm Selge Ruh" ("Ven, muerte dulce, Ven reposo bienaventurado").

Es una canción para voz solista y bajo continuo de las 69 canciones sacras y Arias de Johann Sebastian Bach. Por medio de la melodía y la armonía, expresa el deseo de la muerte y el cielo. Se encuentra entre sus obras más populares y se ha adaptado y transformado por varios compositores, tales como Max Reger , Leopold Stokowski , Knut Nystedt y Fox Virgilio . 

Letra traducida del Aria

Video instrumental del Aria. Versión Stokowski.                                     Otro vídeo instrumental de Stokowski.

Vídeo en organo del Aria por Vanini.                                                      Otro vídeo al organo por Virgilio Fox

Vídeo cantado del Aria por María Horvath.                                            Otro vídeo cantado por un coro.

Viernes, 16 de marzo: BACH, "La Pasión según San Mateo" BWV 244. Parte 2. Nº 78. Coro final: "Llorando nos postramos"

La Pasión según San Mateo es una pasión oratórica de Johann Sebastian Bach. Presenta el sufrimiento y la muerte de Cristo según el evangelio de San Mateo. Con una duración de más de dos horas y media (en algunas interpretaciones incluso más de tres horas), es la obra más extensa del compositor. La Pasión según Mateo consta de dos grandes partes conformadas por 68 números. No se sabe con certeza si la Pasión según Mateo fue compuesta en 1727 o 1729.

Historia de esta composición musical.

Texto en alemán y traducido de la obra completa.

Texto + Vídeo de la obra completa. Nuestro movimiento está en el último vídeo, a partir del 2:55 minutos. Es una página interesante por todo el análisis que hace de la obra y del momento que vivía Bach. ¡¡MUY INTERESANTE!!

Vídeo del Nº 78. Coro final: "Llorando nos postramos" (Esperar a que se cargue entero para escucharlo sin pausas.)

Otro vídeo.

Canción de Rosa León sobre Juan Sebastian.                      Otro vídeo de la canción de Rosa León

Viernes, 9 de marzo: Bach (1685-1750). Cantata BWV106: "Gottes Zelt ist die allerbeste Zelt" 1º mov. Sonatina (molto adagio).

Esta composición fue de sus primeras cantatas. La escribió en 1708, en Mühlhausen. La traducción del título de esta cantata, "Actus tragicus" BWV 106,  en castellano es «El tiempo de Dios es el mejor de todos los tiempos». Se compone de varios movimientos:

1. Sonatina: Molto adagio - 00:00
2. Chor: "Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit" - 02:38
3. Arioso: "Ach, Herr, lehre uns bedenken" - 04:32
4. Arie: "Bestelle dein Haus, denn du wirst sterben" - 06:38
5. Chor: "Es ist der alte Bund, Mensch, du mußt sterben!" - 07:48
6. Arie und Chor: "Ja, komm, Herr Jesu, komm!" - 08:45
7. Arie: "In deine Hande befehl' ich meinen Geist" - 11:22
8. Arioso: "Heute wirst du mit mir im Paradies sein" - 13:48
9. Arie und Choral "Mit Fried und Freud ich fahr dahin" - 14:57
10. Chor: "Glorie, Lob, Ehr und Herrlichkeit" - 17:32

Biografía de Bach.                                                                            ¿Qué es una Cantata?

Partitura de la Cantata                                                                      Texto de los movimientos.

Escucha de la Sonatina al órgano.                                                   Historia de la Cantata 106

Vídeo de la Cantata Completa.                                  

Otro vídeo con instrumentos.

Vídeo de la cantata con partitura- INTERESANTE-

Espero que disfrutéis de todo ello.

Viernes 24 de febrero: Suite nº 2, en si menor, BWV 1067. Menuet.

Esta suite se compone de 7 movimientos:

1. Ouverture
2. Rondó
3. Sarabande
4. Bourrée I / II
5. Polonesa (lentement) - Doble
6. Minué
7. Badinerie

Nosotros vamos a trabajar el 6º movimiento, el menuet. La instrumentación: Solo flauta , violín I / II, viola, bajo continuo.

Video de la suite nº 2. Menuet.                                                       Para saber más sobre la pieza musical completa.

Otro video del menuet.

Otro video con flauta del menuet.

17 de febrero: TCHAIKOVSKI: Concierto para violín y orquesta en Re mayor, Op. 35.

El estreno de esta obra tuvo lugar en Viena el 4 de diciembre de 1881. Para saber más "cliquear" en estos enlaces. Merece la pena.

Para saber más sobre el Concierto para violín, op. 35.            Video completo del concierto para violín, Op. 35

1º movt. Allegro moderato (18:34)                                         Video del 1º mvt. que aparece en la película:"El Concierto"

2º mvt. Canzonetta andante- attacca. (6:34)

3º mvt. Allegro vivacissimo (11:03)                   

Hasta la próxima aventura musical...                         

Viernes, 11 de febrero: TCHAIKOVSKI (1840-1893). Ballet de La Bella Durmiente. Pas d'action. Adagio. Acto I.

Seguimos alimentando nuestra alma de niño. ¿Quién no recuerda este maravilloso cuento infantil? Aquí teneis los siguientes enlaces para que disfruteis.

Sobre la obra de La bella durmiente

Vals de La bella durmiente interpretado por la orquesta de Acapulco

Video completo del ballet de La bella durmiente

Pas d'action. Adagio. Acto I. 

¡Felices sueños!

viernes 27. RECORDAR QUE NO HAY CLASE HASTA EL 3 DE FEBRERO.

El viernes, 3 de febrero, nos veremos con "El lago de los cisnes". ¡Féliz descanso a todos!

Para saber más sobre la obra: "El lago de los cisnes"

Música de "El lago de los cisnes"

Video de "El lago de los cisnes"


Esto es un pequeño aperitivo. ¡Disfrutad!

20 de enero: TCHAIKOVSKY. "EL CASCANUECES" Op. 71. Pas de deux.

Aquí os hemos colgado unas cuentas cositas interesantes para el próximo día. ¡Espero qué disfrutéis!

Historia del Cascanueces.

Vídeo de Pas de deux. Cascanueces.

Vídeo del ballet: Pas de deux.

Video 1 de Fantasía: Danza china y otras.

Video 2 de Fantasía: Danza arabe y otras.